光强：舞台上光的强度。亦称“亮度”。表示展现在舞台上光的明暗程度。（这里所说的光强，不同于光学中所言的发光强度或亮度。）是指舞台光在观众视觉中感受的明暗程度。
光强对舞台演出的照明起着决定性作用。同时又有着重要的造型功能。舞台上展现的一切视觉形象，必须“见于光”。有光才能显现舞台上人物和景物的造型。光愈亮、形象愈突出，光渐暗，形态渐隐；一切景物则淹没于黑暗中。人们的欣赏习惯是视线易向明亮处观看，运用光强可引导和集中观众视线。利用光的强弱和对比可增强舞台画面的立体感。空间感。在有限的舞台场地。表现无限的戏剧空间，犹似用黑白灰的素描手法表现的画面。
光的亮暗能引起人的反应，心理原形的源头始于昼夜的自然变化。在人类对自然不了解的远古时代。夜晚的黑暗常给人带来恐惧和神秘，夜晚常常是野兽及传说中的精灵、鬼怪出没的时刻。在人们记忆深处。黑夜常常夺去人的生命，带给人们痛苦。许多肮脏交易，罪恶勾当在黑暗中进行。像《麦克白》中的罪恶行为都发生在黑夜，黑夜是最能勾起人无穷联想，进入梦境的时刻人们意识中的地狱也是阴森黑暗的。相反，白天则使人愉快兴奋，人在明亮的光线下可以看到天地万物。明媚的阳光使植物成长，使鲜花盛开，一片美好景象。
戏剧中对光强的运用取决于许多因素。
1、体裁悲剧中常常对光强进行严格的控制，使其保持在中低调之中，而且全剧起伏较小，节奏平稳，这样能使观众保持在沉重的氛围之中。而喜剧的全剧则统一保持在高调之中，而且整体起伏较大，这样的氛围则容易使整剧节奏欢快，观众心情舒畅。整体氛围的把握有助于戏剧矛盾的顺畅展开。
2、风格尊重自然环境的戏剧常常依据自然光的感受来处理舞台气氛，如人艺老版《日出》就是把整个故事安排在从黎明、中午到黄昏、午夜再到黎明一个完整定额时间段。有时则不遵循时间的顺序，有意把故事情节安排在具有象征性的时间段，如把浪漫的恋爱场景安排在黄昏，把忧伤的情节放在阴雨时刻，把一个可怕计划的密谋放在月黑风高之时……也有完全按照角色的心理感受安排舞台视觉的明暗变化。使光招之即来，挥之即去，完全成为揭示心理空间的工具。
3、剧情由剧情决定光强的运用是建立在体裁的大基础之上的。在戏剧表现上，恐怖、罪恶、思念、孤独。浪漫等情节经常安排在晚上光线较暗的情况下。黑暗可以使恐怖更剧烈。可以使罪恶显得更可耻，使思念显得更刻骨、悠远。使孤独显得更可怜。悲伤。 使空间显得更温馨。浪漫……因而悲剧中高兴场面的光线也相对比较明亮，喜剧中的悲伤场面也经常作较暗的处理。
4、视觉依据视觉感受来处理光强也是戏剧舞台上经常运用到的。舞台上光的强弱不是靠测量出来的，而是依据人眼对光刺激的心理反应来设计的。例如戏一开幕光不宜太亮，特暗或特亮的场面不宜时间过长，否则，观众都极易引起视觉疲劳。要给观众看特亮的场面时，先安排一段长时间的特暗的场景这样有意识的根据人的生理、心理反应处理舞台光强时，就会使观众在心理上感到流畅、自然。
舞台灯光的强弱效果。还经常受具体物质因素影响，例如：
①剧场灯光设备。电源的电量、电压，光源的品种功率，灯具的数量、质量。灯位的投光角度、投射距离等。
②舞台上人物造型〈服装、化妆）和景物造型〈布景、道具），对光的吸收与反射的性能，以及它们之间的对比与反差关系。
③舞台上边檐幕和台面的明度和材质。
④舞台空间的大小及观众的容量，观众与舞台的视距。
